Destination Résidences

Cette résidence réunit 5 partenaires : La Marelle, les écoles d'art de d'art d'Aix-en-Provence, Marseille et  Toulon et Mécènes du Sud. Les artistes ont en commun une pratique touchant à l’écriture au sens large, l’oralité, la narration, la fiction. Liza Maignan, commissaire d’exposition invitée par Mécènes du Sud, accompagne les artistes lauréats Léon Heitz Zambo, Clivia Ripoll et Sullivan Forestier.

Le ministère de la Culture et le CN D annoncent la publication du Guide des studios de danse.

Imaginé à la suite à de nombreuses rencontres et échanges avec des artistes chorégraphiques, des pédagogues, des responsables techniques, des professionnels de santé, ce guide affirme le besoin d’un cadre de réflexion et de proposition pour les studios de danse. 

Il pose ainsi les éléments fondamentaux pour garantir la sécurité, le confort et la qualité de toutes les pratiques, qu’elles concernent artistes amateurs ou professionnels, de tous âges. Il s’intéresse tout autant au studio de création ou de répétition, qu’au studio d’enseignement, ou encore au plateau de scène. Les entrées concernent le bâtiment général, le sol, la luminosité, l’isolation thermique et phonique, les espaces annexes, les équipements, avec une attention particulière aux enjeux d’accessibilité, de transformation énergétique et écologique et de protection de la santé des usagers. 

Pour la deuxième année consécutive, France Culture et La Scam lancent un appel à projets pour soutenir la création documentaire sonore.

À la clé : deux bourses de 5 000 € pour accompagner l’écriture d’un premier documentaire destiné à “L’Expérience”, l’émission de France Culture dédiée aux créations sonores singulières.

Les objectifs : donner aux autrices et aux auteurs les moyens de développer leur projet et de faire entendre de nouvelles histoires, de nouveaux regards et de nouvelles façons de raconter le réel.

"Allégories du béton", explore l’idée d’un voyage immobile, où quatre personnages avancent sans réellement se déplacer. Chargés d’horizons intérieurs, ils trouvent un espace pour partager leurs récits visuels. La musique rythme leurs gestes et leurs mouvements, révélant ainsi les histoires qui les habitent. 

Jonglage, arts cinétiques
À partir de 5 ans | 30 min

Imaginé par l’Alliance française du Costa Rica , cette résidence propose un terrain de recherche pour les artistes, ainsi que de vastes possibilités de poursuivre leur réflexion artistique autour de la nature, la biodiversité et l’écosystème actuel du Costa Rica depuis 2025. 
Le travail de Robin Touchard s’inscrit dans une exploration des enjeux écologiques, technologiques et sociaux de notre époque, tout en expérimentant des formats plastiques et narratifs hybrides.
La résidence est organisée en partenariat avec Dos Mares · Centre international de recherche en art Marseille), l’IIArte · Institut de Recherche en Art de l’Université du Costa Rica et avec le soutien de l’Institut français.

Lauréate de l’appel à candidatures 2026, la pratique de Lucille Jallot s’enroule autour de la sculpture et de l’installation, parfois jusqu’à faire émerger la performance. Le toucher occupe une place centrale dans son travail : il devient un langage direct et sensoriel. La peau et le rapport animal sont également de grandes sources d’attentions, ils interrogent les rapports à l’intime et aux pouvoirs.

Fondée à Toulon par l’autrice, metteuse en scène et comédienne Eloïse Mercier, la Compagnie Microscopique développe des créations où l’écriture, le son et l’image avancent ensemble. Ses spectacles invitent à regarder autrement ce qui nous entoure, en donnant une place particulière à l’écoute, aux détails et aux récits qui se glissent dans les marges du quotidien. Avec Prêter l’oreille, Eloïse Mercier poursuit une recherche autour de l’écoute et de notre relation au vivant. Inspiré par les travaux de l’artiste-chercheur Antoine Bertin sur les paysages sonores sous-marins, le spectacle imagine un récit où se croisent paroles, silences, sons enregistrés et présences furtives. Entre théâtre, création sonore et images, cette nouvelle création invite à tendre l’oreille vers ce qui passe souvent inaperçu : les voix discrètes, les malentendus, les liens invisibles qui nous relient aux autres et au monde.

Maria Alcaide est une artiste plasticienne dont la pratique s’articule autour de l’installation, du film et du texte. Elle explore des méthodologies alternatives et des références non conventionnelles. Sa pratique s’ancre dans son expérience personnelle ainsi que dans ses propres contraintes physiques et économiques.
Résidence dans le cadre du programme de résidence et de recherche en collaboration avec Hangar, centre de recherche et de production artistique de Barcelone (Espagne).

Le Musée Regards de Provence accueille l’association Viv’Arthe pour sa quatrième résidence artistique, autour de la mosaïque contemporaine. L’atelier Fort Saint-Jean devient un lieu de création et de rencontre, où le public pourra découvrir les différentes étapes du travail des artistes, participer à des ateliers (1er trimestre 2027) et s’initier à cet art ancestral revisité avec une approche contemporaine. Point d’orgue de cette résidence, une fresque collective en mosaïque d’environ deux mètres, représentant le Musée Regards de Provence, sera réalisée avec la participation du public. Installée sur un banc de la Corniche, elle apportera une touche artistique et colorée au paysage marseillais, en laissant une belle empreinte de cette aventure collective. 

L'appel à candidatures pour les hôtes de résidence offre un soutien financier aux personnes morales souhaitant accueillir des artistes et des professionnels de la culture dans le cadre d'un projet de résidence.

Secteurs couverts :
Architecture, patrimoine culturel, design et design de mode, littérature, musique, arts du spectacle, arts visuels.

Ce programme est financé par Europe Créative et mis en œuvre par le Goethe-Institut.

Quel format choisir pour créer une expérience collective ? Lequel privilégier pour travailler dans la durée ? Que permet réellement une résidence ? Dans quels cas une commande artistique devient-elle pertinente ? Quelle place donner aux collaborateurs ? Le bon projet commence probablement par une question : qu’attend l’entreprise de cette rencontre ? Alternatif-Art fait le point dans ce nouvel article destiné aux dirigeants, responsables RH et managers.

Pour accompagner la création au-delà des frontières, l’Institut français s’appuie sur un vaste programme de résidences, déployé dans le réseau diplomatique et des structures partenaires. Quelles sont les spécificités de ces résidences ? Quelle place accordent-elles à la création en environnement numérique ? HACNUMedia fait le point avec Hannah Loué, responsable du pôle Résidences de l’Institut français.

Cette résidence jeunesse se fait en partenariat avec le réseau de médiathèques À la Page de la Communauté de Commune de Serre-Ponçon.
"Formée aux Arts Appliqués, à l'Illustration et aux Arts de la Scène j'aime m’approprier les outils et matériaux qui tombent à ma portée : photographie, couture, dessin, découpe laser, céramique, pour créer des images où imaginaire et réalité s’entremêlent étrangement.."

Le pot d’accueil de l’autrice Juliette Armagnac est prévu le lundi 19 octobre à 18h à l’épicerie littéraire, 36 rue des Aubergeries à Châteauroux-les-Alpes.

Les Résidences Tremplin reviennent pour une 6ème édition. Le Ministère de la Culture – DRAC Provence-Alpes-Côte d’Azur et le Département de Vaucluse soutiennent les compagnies émergentes. Dans ce cadre, le dispositif Résidences Tremplin offre aux artistes des temps de travail via un partenaire culturel du territoire. C’est dans cette démarche que le Théâtre du Train Bleu, le Théâtre des Carmes-André Benedetto, le TOTEM – Scène conventionnée Art, Enfance, Jeunesse et le Théâtre Transversal accueillent des compagnies dans leur parcours de création.

Compagnie La Rocket // Mandarine City
Compagnie Sortie 23 // C’est comme ça...
Présentation de 3 artistes régionaux en partenariat avec Artcena
Compagnie Amour tambour // Qui Grandit & Qui Brûle
Compagnie Des Créatures // Gamberge
Sortie de résidence aux Doms - Compagnie Abis / Julien Carlier // Noodles & Shrimp

Dans le cadre du dispositif Vacances Culturelles 2026 de la DRAC Provence-Alpes-Côte d’Azur, La Fabulerie accueille l’artiste Anaëlle Niger de la compagnie Hors Propos pour une résidence autour du projet Tout Petit Voyage dans le monde du vivant, du 19 au 30 octobre 2026, à la Crèche à la Friche à Marseille.

« Design en résidence » est le format de conférence et de table ronde coorganisé par l’École nationale supérieure d’architecture de Marseille (ensa•m) et le Cirva dans le cadre du festival Tangible. Ces temps d’échange accueillis au sein de l’ensa•m, donnent la parole aux designers et mettent en lumière les processus d’expérimentation et de recherche menés dans l’atelier du Cirva et en dehors. Pour l’édition 2026 du festival, l’ensa•m et le Cirva invitent Gregory Granados, designer basé à Marseille. Lauréat en 2019 du Grand Prix du jury du concours de design d’objet Design Parade, organisé par la villa Noailles, Gregory Granados est en résidence au Cirva entre 2019 et 2021.

TREMBLING. Inspiré par la pensée du tremblement d’Édouard Glissant, qui évoque une manière d’être au monde marqué par la vulnérabilité, l’incertitude et l’ouverture aux autres, Trembling invite à dépasser les cadres rigides hérités de la colonisation et de la modernité, pour embrasser la diversité et la relation dynamique entre cultures et identités. Plutôt que de chercher des certitudes fixes ou des identités closes, le tremblement invite à accepter l’imprévisible et le mouvant comme des conditions propices à l’émergence de nouvelles formes de relations et d’imaginaires. Résidence du 19 au 23 octobre 2026

Le CACC accueille Rémi Lécussan pour une nouvelle résidence de recherche et de création.
Diplômé de l’École supérieure d’art d’Aix-en-Provence et installé à Marseille, Rémi Lécussan faisait partie des quatre artistes sélectionnés pour le Showroom du Prix Région Sud Art 2025 à Art-o-rama. Sa pratique procède par détournements et hybridations : objets techniques, infrastructures numériques et formes du vivant s’y rencontrent pour produire des dispositifs à la fois familiers et étranges.

Marie Soulabaille et Luca Ricci, accueillis en résidence de création, se rapprochent, s’éloignent, s’attirent, se repoussent, cherchent un équilibre sans cesse perdu pour mieux être réinventé. Souffle, gravité, marées et métamorphoses du vivant traversent cette création chorégraphique. Ils ouvriront les portes de leur travail pour une sortie de résidence.
Inscription par mail : billetterie@cddv-vaucluse.com

La Cie Exeunt Théâtre était en résidence en juin dernier au Centre Dramatique des Villages à Valréas pour travailler sur le spectacle Tout brûler ! (sauf les marguerites) d’après Le Songe d’une nuit d’été de William Shakespeare.

Triangle-Astérides a annoncé les noms de ses futurs artistes résidents et associés 2027, lauréats de  l'appel à candidatures de 2026.
Vous pourrez les rencontrer lors des trois portes ouvertes annuelles des ateliers ou sur rendez-vous.  
Résidences :
nadjim bigou fathi & soto labor (FR/BE), Alia Hamaoui (UK/LB), Hemansingh Lutchmun (DE/MU), Julia Mellen (ES) et Rouzbeh Shadpeh (CA)
Artistes associées :
Stéphanie Brossard (FR/RE) et Diane Malatesta (FR)

Europe Créative propose une nouvelle série de bourses aux artistes et aux professionnels de la culture souhaitant mener un projet dans un pays participant au programme « Europe créative » autre que leur pays de résidence.

L'appel est ouvert du 1er octobre 2026 au 30 avril 2027

‍‍Les mobilités peuvent concerner : Architecture, patrimoine culturel, design et design de mode, littérature, musique, arts du spectacle, arts visuels.

Le Frac Sud s’associe à Artagon Marseille afin de proposer aux artistes de la promotion 2026-2027 une étape dans le parcours de leurs recherches. Le temps d’une soirée deux résidents, Mélio Villemot et la revue Comme nous brûlons, mettront en action un temps d’étape dans leur travail, témoignant de la diversité des voix et pratiques artistiques et culturelles émergentes.

Gratuit sur réservation

Mardi 20 octobre, la Friche invite Malgorzata Szlendak de la European Commission et Martha Gutiérrez du Relais Culture Europe pour présenter aux professionnels des secteurs culturels et créatifs les opportunités de financement Culture Moves Europe, sous forme d’atelier de sensibilisation.
Cet événement est organisé en collaboration avec la Direction générale Éducation et Culture de la Commission européenne, le Relais Culture Europe et la Région Sud - Provence-Alpes-Côte d'Azur.

Gratuit

Une aide à destination des associations, collectivités et entreprises culturelles porteuses d'un projet d'accueil d'artistes en résidence.
Ce dispositif vise à développer la présence artistique sur le territoire. Le principe de ces résidences est d’assurer l’accueil d’artistes dans les Hautes-Alpes sur un temps suffisamment long pour leur permettre de développer un projet de recherche et/ou de création.

Le Goûter des créations est une rencontre entre programmateurs et compagnies régionales (Sud Provence-Alpes-Côte d'Azur et Corse) présentant leur projet en cours de création. (20 min de présentation par cie).
Elle est organisée par le Centre culturel René Char, le département des Alpes de Haute-Provence et le Cercle de Midi.

Le Prix Pisar, porté par le Théâtre des Champs-Elysées, The Juilliard School et Villa Albertine, accompagne un jeune compositeur de 21 à 40 ans dans la création d’une œuvre orchestrale d’environ 12 minutes inspirée des États-Unis, avec une résidence d’immersion de 4 à 6 semaines au premier semestre 2027.
Le lauréat bénéficiera notamment d’une résidence à New York et à Juilliard, d’ateliers avec l’ensemble AXIOM, de la prise en charge des frais de séjour et de déplacement, ainsi que d’un prix de 10 000 € de la Fondation du Théâtre des Champs-Elysées. L’œuvre sera créée par Les Siècles au Théâtre des Champs-Elysées le 6 novembre 2027 ; les candidatures sont à envoyer avant le 9 octobre 2026, pour des résultats annoncés le 6 novembre 2026.